2026广州设计周官宣(演讲者合集|大咖云集,深度聚焦私宅/新商业/文旅/海外市场,干货分享全收录!)
2026-03-15 发布作者:采惠网
摘要:2025广州设计周演讲者合集
2026广州设计周官宣(演讲者合集 | 大咖云集,深度聚焦私宅/新商业/文旅/海外市场,干货分享全收录!)
报名咨询:杜经理 13066315998 微信同号
展会主题:幸福
展览时间:2026年12月4-8日
展览方向:当代人居生活美学新业态的设计+选材,全案选材全链品类全在广州设计周。
展览地点:广州保利世贸博览馆(保利馆)+广州国际采购中心(国采馆)+海珠国际会展中心(海珠馆)
观展对象:对设计与选材有商务需求的甲方业主、地产商、设计师、工程商、品牌商、渠道经销商、买手和媒体人等以及海外买家。 观展人数:逾45万人次 海量内容: 丰富展览:来自全球20+国家逾1000家适于当代人居生活美学新业态的设计/文创/艺术/潮流/家居/软装/高定/智能/材料/户外/生活方式等领域的品牌企业和机构、以及40+超级策展项目联合展出,集中发布新产品、新技术、新趋势。 精彩活动:150+场涵盖“居住/新商业/酒店/地产/文旅/设计/艺术/文创/时尚/潮玩/人工智能/生活美学”等方向的主题活动汇聚400+位大咖齐“发声”,指引设计相关产业方向。
2025广州设计周150+场同期活动云集400+全球行业设计先锋、华语设计领袖与巨匠、设计中坚地标人物,私宅设计到新商业场景,从文旅融合到海外市场布局。本期推文将回顾2025广州设计周展期精彩演讲现场,助力您把好内容、好设计、新风向、新思想一网打尽!
宋建明
中国美术学院教授/博导
中国流行色协会副会长
央视CCTV2《秘密大改造》特邀设计师 《“色彩-空间-情绪” 的度量衡:从感知到营造的系统方法论》
“同样的一个空间,被不同的形态与色彩界定之后,就会产生不同的视觉感受性和表现性 ”宋建明先生在色彩实践的语境中思考问题,许多情况是在实验过程中发现的。其方法论正是在这一推进过程中逐步建立起来。严格来说,这并非理论问题,因为每位设计师都拥有独特的方法论,关键在于各自发现并遵循自身的感受规律。以《"色彩-空间-情绪"的度量衡:从感知到营造的系统方法论》为题,从艺术设计学科视角出发,深入阐释了色彩作为核心要素如何联动造型、空间与情绪价值,通过"颜色、色质、色泽、彩调"四维度的系统方法论,为我们揭示色彩设计如何从视觉感知走向情绪营造,成为空间叙事与品牌价值构建的关键度量衡。
武宁亚当代艺术家
新商业顶层设计师
乌鸦行为品牌运营创始人
央视CCTV2《秘密大改造》特邀设计师 《地产4.0:设计如何重构一个行业的未来》
“真正决定空间命运的,从来不只是设计本身,而是时代如何理解生活 ”武宁亚先生以《地产4.0:设计如何重构一个行业的未来》为题,深入剖析了当"非标"成为一种时代精神,设计如何引领地产行业从标准化、高周转的传统逻辑向以生活方式为核心的新范式转型,为我们揭示在信息高度流动的当下,真正决定空间命运的是时代对"生活"的理解,而非产品本身。
覃思数字家平台联合创始人
懂生活科技联合创始人
1001设计研究院/一起展科技联合创始人
央视CCTV2《秘密大改造》特邀设计师 《以游戏化的「装修之前·试装一下」
革新装修服务新模式》
“新时代呼唤新物种,而当下市场的普遍痛苦与迷茫,恰恰是旧物种难以适应新环境的直接症状,它在呼喊:变局已至,范式必须迁移。”覃思先生带来了由他主导构建的“数字家”平台及“装修之前·试装一下”的革新理念。他基于对地产4.0时代的深刻洞察,揭示了如何利用游戏化的数字孪生技术,将传统的装修服务模式转变为消费者可沉浸式参与、实时共创的“试装”体验,从而系统性解决从标准化“房”到个性化“家”的行业痛点。
宋真室内设计师
策展人
万华室内设计中心总经理
《地产“祛魅”与产品主义“重构”麓湖现象十五年》
“设计价值应从依赖土地位置转向挖掘现有资源与内容,通过一体化设计激活社区生态,创造情感连接与独特体验。”宋真女士以现象级项目“麓湖”十五年的非凡历程,她提出,行业已然褪去金融属性,回归居住本质,而“设计是创建好关系”。麓湖的成功并非一蹴而就,它经历了三个阶段的进化:从早期的 “功能设计” 解决基础价值感,到中期的 “美学设计” 应对市场视觉内卷,最终升维至当下的 “情感与情绪设计” ,深入回应多孩、独居、代际共居等真实社会结构下的心理需求。
尼克
苏州装饰设计行业协会会长苏州尼克设计事务所 艺术总监
央视CCTV2《秘密大改造》特邀设计师
《苏式东方,是真正的“中国式高级”》
“古人已做出了典范,我们能否以个人的理解,去诠释苏式新生活,让本地人或外来者都能感受到苏州全新的、美好的生活方式。”尼克先生以深耕苏州近四十年的体悟,结合对明代文人画、苏州园林及古建遗存的深入研究,揭示了苏式美学如何在当代设计中再现。通过分享自己的办公室、平阊园苏式面馆等实践项目,他阐述了设计师应如何从在地文化中汲取养分,以“无痕设计”的手法将烟火气与高级感融合,让空间成为承载东方精神的当代生活现场。
唐忠汉近境制作设计 创始人/设计总监
中国室内设计十大年度人物
远域生活(深圳)设计有限公司
《以五感重建豪宅体验让设计回归人的感知》
“松弛感不是混乱,不是躺平,松弛是自律后的结果。”
唐忠汉先生以“空间五感”为线索,探讨了当代豪宅设计中超越物质堆砌的精神性表达。他认为,真正的奢华不是材料的奢华,而是情绪、氛围、岁月的沉浸式体验。设计应回归“人本”,关注居住者在空间中的真实感受与情感互动,而非仅满足功能与形式。他援引柯布西耶、安藤忠雄等大师案例,强调设计是一个从“自律”到“松弛”、从“形式”到“精神”的演进过程,最终实现空间与人的情感共鸣。
段元禅修跨界设计师
元熙国际创意设计机构创始人
东易日盛股东首席专家设计师
中国设计品牌榜杰出女性品牌人物
《和合东方,信仰是一种生活居住文化》
“东方文化的精神内核正是包容与生长。它从不拘泥于某种固定的形式,就像生活本身,衣食住行,本应自然多样。”段元女士以自身跨越别墅私宅、高端餐饮及商业地产的丰富实践为例,阐释了如何将“和合”这一东方哲学精神融入设计。通过上海东临观海·和兴1913、浦江淮宴以及多个私人别墅等项目的分享,她揭示了在多元空间中,设计如何以敬畏之心营造宁静场域,让空间超越功能,成为承载生活温度与精神信仰的载体。
黄永才RMA共和都市创始人/总设计师
《共和实践》
“设计是时代的产物,更是生活共鸣的叙事”黄永才先生分享了他对设计的理解:设计是时间、经验与个人阅历的交汇,是“生活的叙事”。他认为,当代住宅已从“居住的机器”转向情感、艺术与个性的容器。他以自身项目为例,说明空间应反映居住者的IP与生活方式,打破传统布局,融入收藏、爱好与开放场景。他倡导“共创设计”,即设计师、品牌方、工艺方乃至使用者共同参与,结合前沿技术与材料,实现想象力与工艺的融合,让设计成为持续进化的生命体。
谢英凯汤物臣·肯文创意集团创始人&设计总监
《质美中国·光耀美好》
“以共创为基,破界而向,共赴成长的升维之旅”谢英凯先生今年的设计,旨在“更接地气”地传达恒洁的核心理念与产品。“人生如戏” 的概念被巧妙转化为一个可沉浸体验的叙事空间。空间不再是产品的陈列馆,而成为情感与记忆的容器,体现着设计的人文关怀与恒洁产品的细节匠心。他将卫浴空间与人生不同阶段的生活场景相联结,让大众以更贴近日常的方式,感知卫浴场景背后承载的生活温度与情感价值,为现场设计师带来了极具启发性的实践参考与灵感碰撞
赖旭东中国建筑学会室内设计学会名誉副会长
中国建筑学会专家库专家
年代营创室内设计有限公司设计总监
《功能美学化,设计为人,健康至上》
“谦逊、优雅、平静、诚实,在我看来,无论是在我们公司还是对我个人而言,这都是我设计路上的一盏指引明灯。谦逊、优雅、平静、诚实的叙述才是空间最奢华的一个表达方式。”
赖旭东先生以重庆美丽厨餐厅、西安中交会所及个人《梦想改造家》私宅项目等实践为例,阐述了“谦逊、优雅、平静、诚实”的设计哲学。他主张通过建筑化手法与常规材料的巧妙运用,在有限造价内实现空间的高级感,并强调健康人居的核心在于打破室内外界限、将自然引入生活,以及将资金优先投入于关乎身心健康的系统与陈设。
刘增申重庆市建筑工程设计院设计总监
文旅院院长
宗灏装饰设计总监
《美即日常》“我的理念特别简单:设计艺术化、设计生活化、设计人性化。”刘增申先生提出“美在风骨,而非皮相”的核心观点,倡导设计应回归生活本真与人性化。通过华为全智能旗舰店、颂夏酒店及多个私宅等案例,他阐释了如何融汇东西方美学,让空间超越功能,成为承载爱与温度的容器,实现艺术与日常的深刻统一。
李道德著名建筑师
清华大学创新领军工程博士
英国皇家特许注册建筑师
《建场景筑情境》“设计的核心价值不仅在于打造一个美观的物理场景,更在于建构一个能与环境共生、激发情感共鸣、承载故事与意境的场所。”李道德先生清晰区分了“场景”作为可见、可触的实体空间,与“情境”作为超越物理层面、融汇文化、历史与记忆的情感体验。通过艺谷艺术中心、凤凰谷山顶艺术馆等案例,他具体演绎了如何“取自然之势而成建筑”,将中国古典美学精神以数字化手法进行现代表达,实现建筑与地域文脉、自然形态的深度融合。当代建筑实践应从单纯的形态塑造转向意义与情感的编织,在每一次建造中不仅构筑空间,更应筑就能够连接过去、现在与未来的深刻情境。
崔树CUN DESIGN寸品牌创始人
《引领时刻:先锋分享》
“在巨大的生态系统加持下,今天的家早已不再是空间的叙事,而升华为生活方式,情绪纽带和关系产生的逻辑”崔树先生强调了未来智能设计早已不是单品和点对点的面板,而是场景搭建下的更集成解决方案。基于这一逻辑,他提出设计者要承担的双向表达使命。一方面,设计师是产品和系统的组织者,更需要深度去了解从每一款智能产品到整个生态的协同;另一方面,设计师是生活方式的缔造者,如何将产品的序列集结为更丝滑的生活方式,在整个策展中围绕客厅、茶室等场景化搭建展示的智能联动,恰恰是崔树以自身实践写就的范式答卷。
郑鸿深圳市鸿艺源建筑室内设计有限公司总设
《有温度的居住空间》“家是有爱有温度的容器。设计是将屋主的喜好、需求、情感和梦想融入空间。我们设计的不只是一个房子,更多的是他的生活方式”郑鸿先生结合自身从深圳移居香港后的生活体验与设计实践,阐释了如何以“生活导演”的角色打造有爱有温度的家。通过分享《火星上的家》、艺术馆之家以及自己在香港九龙的精装房改造等案例,他揭示了私宅设计的核心在于围绕家庭成员关系进行生活方式规划—在有限空间中通过克制的设计与巧思,让每个人既能拥有独立天地,又能自然地与家人产生情感互动。
魏士能WEI建筑与室内设计所设计总监
WCDA全案设计联盟联合发起人
《高定转型全案之路》“破解客户“不确定性”与行业“信任危机”的关键,在于构建以用户语言为核心的全案服务体系。”魏士能先生结合其17年私宅设计与服务近80个家居品牌的深厚经验,深入探讨了高定行业向全案转型的必然路径。他指出,破解客户“不确定性”与行业“信任危机”的关键,在于构建以用户语言为核心的全案服务体系。其提出的“3-6-18”营建体系,旨在从服务、专业与忠诚三大维度,系统化地重塑品牌与用户的链接,最终实现从单一产品交付到完整生活解决方案的跨越,为高定领域的长远发展提供了清晰的转型蓝图。
吴文粒深圳市盘石室内设计有限公司 董事长/创始人
《进化时代协同共生》“单一的专业服务已不足以形成壁垒,唯有通过跨领域、跨专业的协同,构建价值共生的生态网络,才能实现可持续的发展 ”吴文粒先生从设计公司的视角,分享了在高定领域构建生态链的思考与实践。他提出,在行业快速演进的当下,单一的专业服务已不足以形成壁垒,唯有通过跨领域、跨专业的协同,构建价值共生的生态网络,才能实现可持续的发展。他以自身公司从室内设计向建筑、软装、产品设计等多维度拓展,并与众多家居品牌深度链接为例,阐述了如何通过“协同共生”重构价值,共同应对市场变化,服务多元化的用户需求。
申江海申江海建筑事务所创始人
Mix岛商业联合创始人
《运营思路下的设计》“设计不要“直给”,不光是商业设计,不要只追求一秒钟的视觉刺激,那种设计已经过时了。”申江海先生以建筑师和商业运营者的双重身份,结合Mix岛系列社区、北京中粮祥云小镇改造等项目,揭示了从设计延伸至运营的一手经验与教训。他提出商业设计必须跳出“自嗨”,在前期介入策划,以理性逻辑取代感性表达,并通过拆除与克制的设计,为年轻人提供有情绪价值的社区空间,强调“有趣就是生产力”,而设计的最终评判标准应是持续的商业价值与生命力
周令VD.DESIGN周令装饰设计有限公司创始人/创意总监
全联家具装饰业商会设计师委员会重庆办公室主任
CIID中室学重庆室内建筑师中心主任
《时代潮流文化趋势探索》“在很多设计的时候,不要被设计的常规去束缚,我们要去想品牌的延伸。”周令先生提出“用非凡的设计,做属于自己的潮流”的核心观点,主张设计师不应被风格限定,而要在既定风格中融入新的理解与想法。通过分享汽车主题商业空间、大学旧改项目、打破常规的空调旗舰店、融入城市元素的中国设计重庆馆,以及探索非遗(如瓷器、蜡染)与现代空间融合的实践,他阐释了如何以立体的空间思维和独特的文化表达,做出经得起时间考验、真正属于自己的设计。
吴文粒深圳市盘石室内设计有限公司 董事长/创始人
《进化时代设计价值可视化》
“心居的核心是“中式为骨、情绪为魂”,让空间兼具功能实用性与精神归属感,超越单纯物理居住属性”吴文粒先生通过自身的实践案例说明如何优化玄关、客厅等功能系统,兼顾五觉体验与情绪价值,营造安全感与幸福感。他提到,设计师需从技术输出升级为价值输出,唯有坚守人文内核,以全案协同深耕细节,让中式美学与生活需求深度契合,才能打造滋养心灵的 “心居”,实现居住与精神需求的双重满足。
孙晋昌无锡市城市更新促进会副会长
中国家居设计拾贰人联合发起人
江苏见素室内设计有限公司执行董事
《设计之内,空间之外》
“设计师应 “跨界不跨行” ,在持续学习中深耕适合自身的领域,以扎实的底层逻辑与共情能力赢得客户孙晋昌先生以从业22年的设计师视角出发,回归设计本源,阐述在技术变革时代如何构建并坚守自身的专业根基。他提出“设计是做对,再做美”的核心价值观,并系统分享了其大宅设计方法论,如何把握空间本质优势,让空间回归居住自由。他通过案例说明设计师基于专业深度与情感共鸣的定制化思考是AI难以替代的。他强调,设计师应 “跨界不跨行” ,在持续学习中深耕适合自身的领域,以扎实的底层逻辑与共情能力赢得客户,从而实现长期的专业生存与发展。
史鹏巍天马设计创始人
上海市室内装饰行业协会设计学术专委会副主任
上海市室内装饰行业协会家装私宅类智库专家
《AI时代下设计师该如何进化》
“唯有清晰认知趋势、聚焦细分赛道、坚持长期主义,并在协作中创造共赢,设计师才能在AI浪潮中守住立足之地,”史鹏巍先生指出面对技术革命的冲击,设计师必须主动重构角色、拥抱变革,方能持续创造价值。他系统阐述了人工智能如何重塑设计行业、设计师面临的生存挑战以及可行的进化路径,并结合实践案例,说明设计师应如何将AI转化为助力,同时在情感、共情与专业深耕上筑牢不可替代的“人性护城河”。他强调,唯有清晰认知趋势、聚焦细分赛道、坚持长期主义,并在协作中创造共赢,设计师才能在AI浪潮中守住立足之地,实现可持续的专业发展与商业价值。
邹卓明Oft Interiors联合创始人
香港室内设计协会副会长
《非标商业的下一站:从空间革命到价值共创》
“情感连接构建:情绪价值的空间表达。如果说文化是空间的灵魂,那么情绪价值就是空间的脉搏”邹卓明先生阐释了非标商业设计从追求视觉冲击的空间革命,结合成都COSMO、南京佰汇广场、北京英皇电影院及香港多个城市更新项目,向以运营为导向、与品牌和消费者“价值共创”的范式转移。他强调,设计师的核心责任在于通过灵活的空间规划、独特的品牌识别系统以及富有故事性的情绪触点,构建能持续激发场所活力、承载多元功能的商业新生态。
黄燕虹暗壳AI CEO
矩阵纵横设计股份有限公司合伙人
目所家居品牌主理人
《AI助力设计师升维,拥抱超级个体时代》“未来,AI智能体将可自动化全流程。设计师角色将从绘图者转向策划者,行业将迎来“超级个体”与全新协作模式。”黄燕虹女士通过对AI驱动下的室内设计的新思考方式进行了解读。认为AI不再是辅助作图的工具,而是能够理解设计逻辑、自动完成开发流程的“操作系统”。她表明分享了AI如何变革室内设计行业。传统流程存在沟通低效、材料后置等痛点,而AI能实现实时可视化、快速生成效果图与营销物料,并链接供应链。未来,AI智能体(Agent)将可自动化全流程。设计师角色将从绘图者转向策划者,行业将迎来“超级个体”与全新协作模式。暗壳致力于打造平台,让“人人都有设计师”。
张威行十设计 创办人/主持设计师
《中国人的房子》
“文化的内核并未因现代楼房的出现而断裂,而是以新的形式实现了衍续。”张威先生聚焦于自身“从设计到系统,再到开发”的实践历程,与现场嘉宾深入分享了标准化、模块化的家居产品。他强调,岩板不应仅限于设计或制造层面,更是基于对人们生活方式的深刻洞察与提炼,通过灵活适配,最终输出为更有温度、更贴心的关怀成果。设计师扮演着翻译者的角色,旨在将传统观念转译并融入当代生活”。在本次设计周,张威老师为顺辉天成岩板策展项目“回家”主题馆,便是通过圆形构建“家”的意象,巧妙运用材料和器物,串联起“会、食、憩、工、洁”五大核心生活场景,以此探寻属于中国人的当代居住哲学。
李友友李友友室内设计公司创始人/创意总监
《减法设计,加法生活:构建成长型“住居”体验》
“我们选择做减法,不是为了减少,而是为了给予生活更多可能。”李友友先生延续 “减法设计,加法生活” 主题,围绕 “向上向善” 初心,以 “空间流动性” 理念贯穿设计实践,践行 “极简为形,温度为魂” 的人文内核。从佛山保利和悦滨江的亲子互动空间营造,到广州天銮珠江新城项目的光影流动设计,他剥离冗余修饰、打破空间边界。通过开放动线、柔性平衡开放与私密,讲述如何让极简空间承载家庭温情,让设计成为滋养亲情、传递美好的载体。
许京军
斯所设计创始人
《全案领先》
“设计真正重要的,往往是那些“看不见”的关乎人与社区联结的部分”许京军先生分享以一位服装设计师朋友的住宅改造项目为引,深入阐述了自己的设计哲学与实践。他将这栋带有地中海气息的别墅,意象化为“航船”,并设定了两大原则:一是彻底摒弃木工板,全部采用轻钢与石膏构建;二是竭力将现代电器“消隐”,让功能完美融入建筑肌理。他强调,设计不是风格的套用,而是从建筑自身中抽象出语言,让空间、家具乃至一扇门都承载统一的叙事。
徐英哲A&Z.DESIGN/主理人
上层睿筑&别墅装饰/创始人/总设计师
《全案领先》“成为自己,强化个人标签与独特性。审美力是未来的红利,而仅注重“收口”的时代即将过去,“解构思维” 将成为关键。”
徐英哲先生认为,全案设计的兴起是消费迭代下的必然进步,本质是设计本应如此。这对设计师提出了更高要求,需从单一的设计输出者转变为系统化的统筹者,综合能力需覆盖四大维度:用户需求洞察、设计能力、执行能力、落地反馈。他强调,在合作前就必须对项目进行综合评估(资产属性、使用场景、地域文化等),这比设计方案本身更重要。
12月4-8日
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期待2026广州设计周
继续「幸福」相见
展位预定:杜先生 13066315998兼微信